一名女生在表演話劇

芥末堆 知風 7月12日

2016年5月25日，在中國音樂學院國音堂，建校26年的安慧里中心小學舉行更名儀式，正式更名為“中國音樂學院附屬北京實驗學?！保ㄏ路Q國音實驗）。

這一天，孟夏校長難掩內(nèi)心的激動。2009年來校任職的他，一步步見證了小學從僅有一個孤零零的校民樂團，變成了國內(nèi)頂尖藝術高校旗下、包含九年一貫制藝術教育的特色校。

與中國音樂學院結緣，既得益于偶然的機遇，也是某種必然的結果。2014年借“高參小”政策的東風，國音實驗和高校拉上了手；而學校幾年來在育人文化、課程建設、教師隊伍等各方面發(fā)展，則在根本上造就了這一契機。

高高在上的金字招牌，光鮮背后也有難處

1994年，國音實驗成立了校民樂團。樂團擁有所有的民族器樂聲部，在各級各類比賽中更是獲獎無數(shù)：全國器樂大賽展演一等獎四連冠，北京金帆藝術大賽一等獎十二連冠。2004年，北京市教委將它命名為“北京市學生金帆藝術團”，它也成了國音實驗的“金字招牌”。

“北京重點中學的樂隊里面都有我們孩子的身影?！泵舷穆詭ё院赖卣f。

孟夏校長

如何依托樂團的不菲成績，促進整個學校的藝術教育？孟夏感到，這一任務就像金字招牌般沉甸甸。因為原先的金帆民樂團，有些游離于學校教學之外的味道。

學校僅有一支近100個學生的民樂團，對藝術教育來說遠遠不夠，多數(shù)學生無法參與其中。走“精英教育”還是“普惠教育”路線，是國音實驗深層次的教育矛盾。

指導專家進校時，處境則略顯尷尬。許多專家不僅感受不到認同感與尊重，甚至被質(zhì)疑是來學校賺錢的。實際上，進校的補助只有百元，而在外一場演出費，輕易就能過千元。

對老師來說，民樂團的各種練習、演出、比賽占用了大量的時間，落下的文化課只能由教師額外抽時間再補，打亂了教學秩序，而老師的待遇也沒有隨工作的加大而得到提升。不少老師直接發(fā)問：“這個樂團對我們學校究竟有什么意義？”

部分學生甚至沒有看過民樂團的演出，只知道金帆民樂團的存在，僅此而已。況且，并非每人都喜歡民樂，其他方面的興趣愛好，也需要發(fā)展空間和展示平臺。

此外，民樂團參賽時，會請作曲家量身定做曲目。但這些樂曲在比賽后就被束之高閣?！拔覇柡髞淼暮⒆觽?，這些作品會彈嗎？‘不會’。樂團每年換新人，幾年之后，孩子對當年哥哥姐姐的作品完全沒有認知，教育就無法傳承了?！泵舷母袊@道。

金帆民樂團更像是國音實驗的一個點綴。這種種問題，孟夏之前從未切身感受過?；诖?，他開始著手改革。

讓藝術社團成為孕育課程的土壤

任何改革，最難改變的是人的思想。孟夏認為，藝術是手段而不是目的。堅定了藝術教育特色的信念后，孟夏向全體教師強調(diào)：“我們是用藝術來辦教育，而不是為藝術而辦教育。”

改革從社團建設開始。三十多個“普及型社團”如雨后春筍般破土，并在普及的基礎上，重點發(fā)展出了民樂、國畫、軟筆書法、圍棋、民族舞蹈、戲劇六大精品社團。

豐富的社團不僅滿足了每位學生的需求，更重要的是為課程提供了一個延展的平臺。

原有的藝術教育游離于課程教學之外，只是部分學生課余生活的補充。國音實驗構建了三級課程體系，挖掘出國家課程、地方課程中的藝術教育因素，比如將語文課本改編為戲?。徊凑諏W生多元的發(fā)展需求，開發(fā)校本課程。藝術教育慢慢從一個點綴，走向了體系化。

在自主開發(fā)的校本劇中，學生自己購置服裝，自己化妝，自己設計舞臺和道具。根據(jù)小學語文三年級教材改編的課本劇《檢閱》，入選意大利國際兒童電影節(jié)最佳影片；學生民樂團生活啟發(fā)創(chuàng)作的校園劇《承蒙花開》，獲得了亞洲電視藝術家協(xié)會金海棠獎。

戲劇服裝、道具、舞臺均由學生自己設計

“我更開心的是又找到了一種學習方式。作品中的人物，可以在孩子的生命中站立起來。”孟夏笑道。

在他看來，身處信息化時代，所學的內(nèi)容只有是多元的，才能滿足未來社會的需要。而傳統(tǒng)的應試教育，給了學生太多的負擔：

“小學數(shù)學考試95分和97分有區(qū)別嗎？真的沒有。但為什么我們?yōu)榱颂岣吣莾煞?，讓孩子把大量的時間花在做題上呢？讓他多元發(fā)展，知識才能螺旋上升。”

為了讓優(yōu)秀的作品得以傳承，金帆民樂團的歷年參賽作品被妥善整理。老師在課堂教學時加以介紹，并利用校園廣播在課間播發(fā)給學生聽，以培育整個學校的藝術文化。

把課程交給老師，把課堂還給學生

國音實驗的發(fā)展邏輯是，通過社團推動課程，課程推進整個體系建構。在此過程中，一步步建設能滿足學校藝術教育需要的師資隊伍。

孟夏告訴來校教學的專家：“我不能讓你們的腰包鼓起來，但我會讓你們的藝術文化價值發(fā)揮到極致。”

此前，專家總是匆匆而來匆匆而去，覺得自己是校外人。國音實驗為此專門設置了休息室兼榮譽室，讓他們更有歸屬感。雖然在物質(zhì)補償方面，學校無法與校外機構相比，但孟夏從細節(jié)入手，給予專家精神上的補償。每次演出結束后，他會請專家們一同走上舞臺，接受家長和孩子們的鮮花和掌聲。

同時，學校將校內(nèi)教師資源進行了整合，形成課程研發(fā)團隊。課程研發(fā)一般包含幾個步驟：收集整理信息形成課程雛形，專家集體推敲課程內(nèi)容，教師自主研發(fā)，由學校審閱后納入藝術教育課程體系。

傳統(tǒng)的課堂里，老師是絕對的主角。孟夏回憶道，剛開始改革時很不容易，老師一上講臺，就習慣性滔滔不絕講開了，學生只能被動地接受，而非主動地學習。

教學設計是一回事，老師真正上起課來又是另一回事。孟夏說：“很多時候，我們課程的開發(fā)要等著老師。老師是最需要與時俱進的?！?/p>

而在研發(fā)新課程的過程中，老師享有充分的自主權。此外怎么教、怎么學，不再由老師一人說了算：學生的興趣、習慣、想法等方方面面，也融入到了課堂。

藝術活動只是一種載體，最終還是回到素質(zhì)教育。國音實驗這一切改革的根本目的，就是把課堂還給學生。

搭上高參小末班車，成為附屬學校

2014年，北京市教委推出了“高參小”項目，即高校、社會力量參與小學的教育教學，推動小學的特色發(fā)展。包括中國音樂學院在內(nèi)的20所高校及團體，與140余所小學結對共建。

而國音實驗原先并不在名單之中。孟夏得知后，連忙打電話給教委，而“高參小”的效果如何，官方也吃不準。負責人員半開玩笑地提醒他：“你們藝術教育已經(jīng)夠好了，沒必要湊這熱鬧。”

但在孟夏看來，國音實驗的藝術教育之所以能不斷創(chuàng)新，很大原因就在于大學、高等教研機構專家學者的指導幫助?！案邊⑿　边@一與大學聯(lián)姻的好機會，他不想錯過。

孟夏再次表達了加入的強烈愿望后，負責人員勉強答應了。次日就要敲定最終名單，孟夏不放心，又致電教委主管此項工作的姜繼為副主任。經(jīng)過反復爭取，教委同意國音實驗派代表參會。

就這樣，國音實驗搭上了末班車，擠進了“高參小”項目。并在后來與另外9所學校一起，成為了中國音樂學院手拉手的“高參小”實驗校。

創(chuàng)編舞《舞之戀》

這是國音實驗與中國音樂學院的第一次接觸。而藝術教育下一步怎么走，孟夏一直在思考著。當時的國音實驗，急需在師資培養(yǎng)、課程設計、教材編寫、課堂創(chuàng)新方面得到高水平專家的深度介入。

于是，孟夏萌生了一個大膽的想法：成為中國音樂學院的附屬小學。他開始嘗試性地叩問。在一次活動中，孟夏向中國音樂學院幾位中層干部說出了這個想法，得到了一致贊成。孟夏又向時任區(qū)教委主任孫其軍匯報。孫其軍鼓勵說：“你要是辦成了，可是為朝陽教委立了大功！”

孟夏的愿望越來越強烈，從一開始希望成為中國音樂學院附屬小學，進而希望成為中國音樂學院附屬學校。這一字之差，發(fā)展前景迥然不同：附屬學校意味著將來可以辦中學，成為九年一貫制甚至是十二年一貫制的學校，實現(xiàn)與高校的學段銜接。

中國音樂學院附屬北京實驗學校更名儀式

2016年初，在中國音樂學院院長王黎光支持下，學院與朝陽區(qū)達成合作辦學協(xié)議?！爸袊魳穼W院附屬北京實驗學校”誕生了。

摸著石頭過河

但是，更名不僅是機遇，更是一種挑戰(zhàn)。如果操作不好，最終效果可能會流于形式。在此之前，沒有人知道“高參小”怎么做，一切都是摸著石頭過河。教育的核心是育人，而老師則是育人的主角。中國音樂學院給予的支持，自然從師資開始。

當時，中國音樂學院負責對接的是指揮系副教授金野。他告訴記者，高校給予的師資支持分為基礎課和專業(yè)課師資兩個層面?；A課有《視唱練耳》和《基礎樂理》兩門課程，專業(yè)課則包括了鋼琴、小提琴、長笛、打擊樂等多種課程。由音樂學院有經(jīng)驗的任教老師，或者老師所帶的研究生參與任教：直接進入國音實驗，成為師資“后援軍”。

中國音樂學院指揮系副教授金野

“高參小”項目的擔憂之一，就是一位大學老師，能教好小學生嗎？對此金野表示：“知識是一樣的，技能也是一樣的，并不存在差異。唯一需要注意的是，大學老師作為外來者，需要在短時間內(nèi)摸清楚孩子的脾氣性格，與孩子成為朋友，這樣的話課堂就能順利開展下去。”

為了讓學生愛上課堂，老師采取的是寓教于樂的方式。通過收集、整理、編訂、制作、錄音、錄像這六個環(huán)節(jié)，形成多媒體展示課件。比如老師會集中講述某一種樂器：它是怎樣的構造？有哪些聲音上的優(yōu)勢？或者詳細解讀某一首作品：它的產(chǎn)生有著怎樣的來龍去脈？這個文化現(xiàn)象與社會現(xiàn)象有什么關聯(lián)？老師還會播放名家所演奏的完整版錄像，以動畫的方式進行展示。

藝術教育并非特定群體才能接受，而是面向每一位在學校里就讀的孩子。鼓勵學生互相協(xié)調(diào)、互相傾聽、互相幫助，以合作的形式開展學習，成了國音實驗的教學理念。

“這么多年師資培訓工作，我有一個感受：教國家標準課本上的教學內(nèi)容，中小學老師完全可以勝任；但在知識層面也好，技能層面也好，都很難再往下再深入一點?！苯鹨罢f道。

金野以音樂節(jié)拍舉例：中小學教材中的1/4拍、2/4拍、3/4拍、4/4拍等，老師教學生完全沒有問題。但一提5/4拍、6/4拍、7/4拍，很多老師就犯難了。而實際上，不同的節(jié)拍本質(zhì)上沒有難易之分，只是數(shù)數(shù)字的方式不一樣。在根深蒂固的觀念當中，4/4拍學生容易掌握，5/4拍很難，老師就不教了。

中小學這種淺嘗輒止的教學，讓高校在教學時略感無奈。許多進入大學階段的音樂生，對一些基礎樂理存在理解缺失和不到位的情況，大學只能從頭再教。

也正因此，國音實驗與中國音樂學院看到了基礎藝術教育的必要性，形成了一種互補關系。小學對接高校，獲取到了另一個高度的教育資源；高校幫扶小學，也為未來音樂人才的培養(yǎng)打下了基礎。

未來的路，依然漫長

走別人沒有走過的路，磕磕碰碰則在所難免。

雙方合作的過程中，最大的難題就是師資緊缺。大學的師資本來就不充足，而中小學嗷嗷待哺的學生卻很多。老師把多數(shù)時間花在大學課堂上，難有精力再到旁邊的小學指導。

于是，中國音樂學院派研究生進校教學，而問題又來了，研究生可不可以代替教授？金野說道：“我們還向社會招聘，但不僅難招到人，招到的社會老師在一線教學中能否勝任，甚至可能要一整年時間來判斷。但這一年，學生耽誤不起啊！”

師資成了制約藝術學校發(fā)展的阿喀琉斯之踵。而彌補這個缺口，并非一日之功。

教育是百年大計，一個教育的理念恐怕在數(shù)十年之后才能反映出來，一個教學的失敗可能在數(shù)十年之后嘗到惡果，一個政策的改革可能前十年根本看不到結果。

金野說：“教育的試驗周期相對長，把握性也不大。而且只要涉及到人，它就是一個非常艱難的工作?！?/p>

雖然師資缺乏是個大難題，但是雙方都希望繼續(xù)做下去。2017年，附屬學校成立了兩個九年一貫制的特長班，銜接中小學教育，目標是為中國音樂學院輸送基礎根基扎實的音樂人才。如果孩子學不下想放棄，也可以中途調(diào)整。

特長班的課程完全由中國音樂學院操刀，并且學生一入學，就有機會得到大師的指點。二胡演奏家宋飛、揚琴演奏家田偉寧均在校設立了專門工作室。就在不久前，學校又建立了合唱指揮家王瑞璞先生的大師工作室。

但特長班的發(fā)展也有矛盾之處。比如豐富的藝術類課程，占用了部分文化課的學習時間。孟夏的解決方案是通過更完善的分班制度，對同課程學生集中補習。

“只是一種嘗試，我希望將來特長班的招生能夠擴充到全區(qū)乃至全市范圍，并把它復制到北京及其他城市的中小學。我想在中小學教育上做一種打通，給孩子多樣選擇的機會?！泵舷谋硎?。

北京市學生藝術節(jié)一等獎作品：蒙族舞《鴻雁》

孟夏以芬蘭的教育為例，芬蘭中小幼以及職業(yè)教育、高校之間有著良好的銜接，學生在發(fā)展過程中能夠自由變更。半途不想在藝術專業(yè)發(fā)展，也可以選擇學習其他知識技能，同樣可以有一個精彩的人生。

“但我們國家現(xiàn)在做不到。很多大學生當初只是為了考大學，至于為什么要考試，學生自己也不清楚，畢業(yè)一進社會就改行了。專業(yè)學習只是接受了大學的文化，而專業(yè)知識卻用不上。這樣的人太多太多了?！彼袊@道。

后記

藝術教育，乃至基礎教育核心價值何在？2012年在觀看國音實驗一場演出后，民盟中央副主席李重庵在致信中說道：“教育應該給每一個人打好一種基礎，在這個基礎上，他們一生能全面自由發(fā)展；在這個基礎上，他們不論物質(zhì)財富多寡、社會地位高低，都能去感受幸福、創(chuàng)造幸福，幫別人獲得幸福。”

本文刊發(fā)之際，孟夏也迎來了退休生涯。而無論是他，還是所有的教育者，對教育的探索都不會止步。

理想與現(xiàn)實之間，可能總是存在著距離。但缺師資就慢慢培養(yǎng)，有問題就逐個解決。風起于青萍之末，一點一點的改變，是教育這列慢車必經(jīng)的旅途。