9月20日，芥末堆看教育發(fā)出的一篇文章在教育培訓機構(gòu)領域引起了極大的反響。文章標題為《八名機構(gòu)老師的離職故事：工資雖不低，生活太枯燥》。而藝術留學作品集輔導機構(gòu)，也因為近幾年的快速發(fā)展和各個機構(gòu)導師的頻繁離職，被歸在了中槍的行列之中。

“每一個曾經(jīng)想要成為設計師卻處在藝術留學教育行業(yè)的海歸，內(nèi)心都一直憧憬著有一天可以做回設計師?！?/p>

——曾任SFK 2D專業(yè)導師

“幾乎沒有任何海歸曾想過，回國后要在教育行業(yè)做一個重復性輸出的專業(yè)陳述人。這既不是專業(yè)的教育者，也不是權威的設計師，焦慮感很重。但藝術留學現(xiàn)在很熱門，教育給得起設計行業(yè)給不了的薪水，有合適的設計機會會選擇跳槽。還是搞創(chuàng)作做設計更有意義，更滿足些?！?/p>

——全職，3D建筑設計/室內(nèi)設計導師

“我覺得藝術海歸們更需要客觀認識到海歸不是一個身份吧。因為外界定義了‘海歸’這個身份標簽，所以大家都覺得我們應該獲得更好的offer，更高的薪水。出國留學是自己或者家庭的一個決定，只是我們很多人，特別是父母都把它作為一個投資，而不是純粹的學習知識，所以才可能造成海歸回國后不平衡，患得患失。如何干，可以參考稻盛和夫的干法。如何活，要聽從自己的內(nèi)心。你看我34了，還不是為了自己選擇的活法，一邊當老師，一邊自己開工作室做設計。挺辛苦的，但不放棄自己活法的人才會在選擇的干法里踏實干?！?/p>

——大學講師，獨立工作室創(chuàng)始人，手藝人，作家

“國內(nèi)藝術設計行業(yè)還有一些限制，堅持做設計，還要同時在北京、上海這樣的城市過一個能夠讓自己感覺安穩(wěn)的生活，就兼職做導師，多點收入。倒是沒想過投身教育行業(yè)?！?/p>

——全職游戲設計師，在多家作品集輔導機構(gòu)兼職擔任導師

“每年都有大批量的學生申請服裝設計，我覺得這是一個好現(xiàn)象。服裝設計不應該是高端的奢侈品牌，伴隨instagram獨立設計師的自媒體傳播和國內(nèi)網(wǎng)紅經(jīng)濟的興起，很多學生越來越有想法，希望以‘服裝’為切入點鏈接做beauty & fashion的相關產(chǎn)業(yè)。我覺得服裝設計的教育還有很大的發(fā)展空間，也一直在提升自己的教學能力。做教育挺好的，女孩子嘛，收入比做設計師要多?！?/p>

——曾任兩家機構(gòu)的全職服裝設計導師，目前是自己工作室的創(chuàng)始人

我們現(xiàn)在所能夠在各個藝術留學作品集輔導機構(gòu)網(wǎng)站，各大公眾號上看到的 “導師Talk”、“導師分享”、“導師說”等欄目，內(nèi)容也千篇一律的都是專業(yè)分享、作品集創(chuàng)作流程分享、國外教學模式分享，抑或是個人作品展示等等。說到底，機構(gòu)之間除了標題不同，內(nèi)容都大同小異，信息換個人名和背景，也都能編寫出不少的文章來。 

但這些并不是直擊導師內(nèi)心最真實的告白。對藝術教育的想法，對教學問題的不滿，對部門協(xié)作的反饋，對學生選擇不同專業(yè)合適與否的最直接建議，對自己個人發(fā)展方向的考量等等，試問又有幾個機構(gòu)在編輯這些欄目內(nèi)容的時候，真正關注過導師實際面臨的問題？在不同的教學時間軸上，不同的專業(yè)領域里，如何保持教學的有效性和教學效果的持續(xù)性？針對不同的學生，如何提出差異化發(fā)展的觀點、更中肯的建議和富有創(chuàng)意的想法呢？

2017年，藝術留學輔導機構(gòu)扎堆叢生，大小機構(gòu)為了生源展開激烈競爭，也有越來越多的藝術海歸加入這座戰(zhàn)場。作為一名藝術教育的踐行者，對藝術教育留學行業(yè)從破殼誕生到現(xiàn)在為搶奪生源而追求商業(yè)化的蠶食性發(fā)展，我深感到這個行業(yè)的良莠不齊。這個行業(yè)亟需能保證持續(xù)性輸出高質(zhì)量的資源與內(nèi)容，能潛心學習教育溝通的專業(yè)藝術設計海歸，并能夠賦予導師身份的藝術設計海歸們同時兼具藝術家設計師身份的有魄力的領頭人和機構(gòu)出來，承擔重任，即開創(chuàng)真正植根于為“千禧一代”提供高質(zhì)量的藝術設計教育，并關注“千禧一代”的教學導師們（即藝術海歸）在教育領域和藝術設計領域的同步發(fā)展。也需要無論是做教育，還是做藝術設計的海歸們都能夠擺正心態(tài)，專注做事情，而不是被“海歸”的身份所束縛，在任何領域都裹足不前。

既是教育行業(yè)，那么重復性輸出的工作事實就一定會永久性的存在，且在教育機構(gòu)設立之初就已成定局。新舊學生，一屆又一屆，交替變化，但固定性的專業(yè)內(nèi)容卻會保持不變，學科從淺及深一直需要打基地的扎實教學。也就是說，無論在任何發(fā)展階段，輔導機構(gòu)都需要有老師來給不同的學生講解固定的專業(yè)內(nèi)容。但奇怪的是，導師們說促使他們離職的根本原因還有教學重復性輸出以外的繁瑣工作流程和假專業(yè)式不透明的教學審核。

“一個學生，導師要完成至少50 - 60次的長達180頁的表格填寫，而讓專業(yè)不對等且專業(yè)資質(zhì)不夠的審核團隊來審核一個導師所帶的學生作品，找出一堆有的沒的問題，提出一堆沒有實質(zhì)意義的建議，這是在浪費老師的時間，不尊重老師的教學成果，也是在誤導學生。學生也對critique不再重視。是不是也很諷刺？”

——導師如是說。

那么這個問題是不是就無解了呢？也并不是。只是當下沒有一個能夠快速藥到病除解決問題的magic pill。在此，大菲哥也歡迎各位業(yè)內(nèi)朋友留言回復，開放性地討論這個問題，比如：

1/ 機構(gòu)設立對導師的關鍵性培養(yǎng)機制：能夠定期有藝術設計領域的資深從教者或教育心理學家為導師們提供圍繞學生和教學的一系列培訓。比如關于教學溝通、教學方法的探討，如何在教育中產(chǎn)生成就感？

我們都深知，教學經(jīng)驗是需要日積月累的，不是只有專業(yè)就可以。

2/ 讓老師也回歸到設計師、藝術家的身份。機構(gòu)內(nèi)部做設計項目的拓展，機構(gòu)外部能夠?qū)崿F(xiàn)資源共享，關注老師在教學的同時對藝術設計動態(tài)和行業(yè)發(fā)展的資訊更新與學習。

這個問題的解決之道還需大家來補充和建議。物質(zhì)滿足以外，我們更多的是需要精神上的愉悅，同時賦予我們自身社會性的價值。